JOHN BARRY ( 3/ 11/1933 -Yorkshire R.U. -.30/ 1/2011 )
Robert Redford by Abril
Una breve nota en recuerdo de éste hombre JOHN BARRY uno de los grandisimos compositores de maravillosas bandas sonoras ... Esas peliculas que todos recordamos y almacenamos en algún rincón de nuestra memoria y corazón cinéfilo
Os dejo con uno de los momentos más románticos de la historia del cine. Robert y Meryl.
James Byron Dean ( 8/2/1931 Indiana EE.UU. ) Estudió interpretación en UCLA y tras pasar por Broadway consiguió plaza en el famoso Actor's Studio. Elia Kazan le dió la gran oportunidad con el papel principal en AL ESTE DEL EDEN.
- REBELDE SIN CAUSA-
"ÉSTE VA A SER UN DIA FANTÁSTICO , APROVECHALO PORQUE QUIZÁS MAÑANA NO VIVIRÁS "
Aqui tenemos al icono, al carismático joven rebelde James Dean en una de sus tres peliculas, porque desgraciadamente no hizo más. Como todo el mundo sabe, murió joven demasiado joven. Un trágico y desgraciado accidente de coche le destrozó con solo 24 años.
VIVE RAPIDO, MUERE DEPRISA- parecia decir-.
REBELDE SIN CAUSA de Nicholas Ray 1955 con guión de Stewart Stern, según adaptación de Irving Shulman basada en un argumento original de Nicholas Ray es la 2ª pelicula de James Dean de la que él mismo dijo- " Jamás podré dar tanto de mi mismo "-
pero yo no lo creo porque a continuación rodó GIGANTE y está fantástico como Jett Rink,
nominado al oscar por 2ª vez( la 1ª por Al Este del Eden )
He escogido Rebelde sin Causa no porque sea la mejor pero sí la que refleja esa angustia y esa rebeldia que acompañaron a éste hombre joven y a toda una generación. El film se ha convertido el un clásico con el paso del tiempo y Dean en un mito. Sus compañeros de rodaje Natalie Wood y Sal Mineo, fueron nominados como mejores actriz y actor de reparto y desgraciadamente tambien murieron de una manera trágica.
La pelicula es la historia de los conflictos entre padres e hijos, la brecha entre generaciones y el retrato de una adolescencia de posguerra americana incomprendida y solitaria. Nicholas Ray( ayudante de Elia Kazan ) ya habia abordado éste tema en anteriores films "Llamad a cualquier puerta" con Humphrey Bogart y" Los amantes de la noche". Richard Brooks dirigió a
Marlon Brando en ¡ Salvaje!.. y el éxito de éstas peliculas propició que vinieran otras semejantes.
En Rebelde...el síndrome de Peter Pan "revolotea" sobre los protagonistas. Natalie Wood apenas tenia 16-17 años y Sal Mineo por el estilo. Éste incluso tenia un historial de pequeño delincuente por lo que su padres le matricularon en una escuela de baile e interpretación y eso marcó su vida pero también los papeles secundariosque hizo dando vida a jovenes perdedores y problematicos.
Dean se convirtio en un ídolo para la juventud no solo de su época tambien de otras generaciones posteriores, su aire melancólico..ese magnetismo que tenia en su mirada...sus interpretaciones e incluso su vida fuera de la pantalla ..todo contribuyó a crear el mito, el icono cultural del siglo XX.
"Un Western grandioso con toda una galeria de personajes, y donde cada uno de ellos tiene grandes escenas que encajan a la perfección en todo el conjunto"
- Gregory Peck-
Jean Simmons by Abril
Y es así. Con un guión meticuloso de James R. Webb, Sy Bartlett y Robert Wilder sobre la novela de Donald Hamilton, William Wyler el " artesano" del cine dirigió con la colaboración de Gregory PECK como productor un film tan grande como el propio nombre que dá titulo a la pelicula.
Rodaron en el territorio de Arizona, sin escatimar medios , dinero ni reparto de "altura", demostrando cómo se puede hacer buen cine y
" meter" en una misma historia brillantes diálogos y grandes peleas además de una historia de amor a tres bandas o más...
La fotografia magnífica ( Franz Planer ) abarcando esos grandiosos horizontes y la música épica y maravillosa ( Jerome Moross ) de esas que en cuanto oyes las primeras notas ya te ves dentro de la historia sintiendo una gran emoción... por lo menos a mi me pasa...
Jim McKay - GREGORY PECK, capitan de barco va en busca de la mujer de la que se ha enamorado y viaja en diligencia hasta una tierra de duros y toscos cowboys,
terratenientes que luchan por la posesión de tierras y agua para el ganado.
Un clásico del Oeste.
Dos familias enfrentadas los Terrill y los Hannassey.
Henry Terrill CHARLES BICKFORD, el padre de Patricia CARROLL BAKER, la chica en cuestión, orgulloso y testarudo. Rufus Hannasey ( BURL IVES , oscar actor de reparto ) es su "enemigo" otro viejo tozudo y bronco como las tierras secas en las que vive con sus hijos que solo conocen una forma de resolver los asuntos, a golpes.
Charlton Heston by Abril
James Mckay en medio de todo con su traje y su bombín, tan elegante bajando de la diligencia y pisando ese pueblo polvoriento.
Carroll Baker by Abril
Y hay otros personajes que no menos importantes le dan a la historia todo su "colorido".
Julie Maragón JEAN SIMMONS, la preciosa vecinita que tiene la clave y solución para todo el asunto, sus tierras y el preciado rio con agua suficiente para todos.
Steve Leech CHARLTON HESTON es el capataz fiel como un" perro "del Mayor Terrill y que se enfrenta por él ( aqui tambien está el elemento celos) a los Hannasey y al propio McKay, culto y caballero que prefiere otros métodos, digamos ..más pacificos para demostrar su valia,
lo que le lleva a ser considerado para esa panda de paletos de " cobarde"..
¡Ah! y el mozo mejicano
Ramón ( Alfonso BEDOYA) , no menos importante en el desarrollo de la historia ..
aqui empieza todo...
Una pelicula que se disfruta de principio a final.
Yo no sé vosotros pero a veces me bloqueo....
No sé si es el frio o la dichosa gripe. El caso es que hoy no doy una...
Pero no quiero dejar de entrar por aqui y dejaros algo para el fin de semana.
Mis cuadros por terminar ...y unos videos. Espero que os gusten y os "descongelen"...si es que no teneis suficiente calor..
La colaboracion entre Martin RITT-Paul NEWMAN venia de lejos cuando decidieron asociarse y fundar una productora para hacer las peliculas que les interesaban de una manera independiente, después de los años del Actor's Studio y una vez que Ritt dejó la TV a causa de las represalias que el Comite de Actividades Antiamericanas emprendió contra todo aquel cuya idiologia se acercase en algo( filiación ) al partido comunista o simplemente simpatizase con ella.Y no solo eso cualquiera que hubiese dado una opinión humanista, sobre los Derechos civiles o la igualdad racial. Son los años 50, no lo olvidemos.
Años de miedo no solo al comunismo ( la Guerra Fria ) sino a cualquier atisbo progresista a todo lo que no fuera radicalmente nacionalista o ultraconservador, lo que dió lugar a la "persecución" " caza de Brujas" contra intelectuales, actores, escritores y directores por parte del Senador Joseph R. McCarthy que en su libro "America's Retreat from Victory "del año 51, explicó :
" QUE SU PAIS fue llamado por La Providencia a cumplir la misión anticomunista en el mundo, pero sobre todo ganar la batalla interna.."
MARTIN RITT
Esto originó una serie de investigaciones y cualquiera corria el riesgo de ser acusado de antipatriota , de que sus libertades fueran recortadas o incluso perder su puesto de trabajo y por tanto su prestigio llevándole a la ruina o al exilio en algunos casos. Represalias que tambien se dieron en el regimén stalinista de la Unión Soviet.
Ironicamente en EE.UU. se promulgó en diciembre del 1948 y en pleno macartismo un tratado que decia:
TODO INDIVIDUO TIENE DERECHO A LA LIBERTAD DE OPINIÓN Y DE EXPRESIÓN, ESTO INCLUYE EL DE NO SER MOLESTADO A CAUSA DE SUS OPINIONES, EL DE INVESTIGAR Y RECIBIR INFORMACIONES ..Y EL DE DIFUNDIRLAS..SIN LIMITACION DE FRONTERAS, POR CUALQUIER MEDIO DE EXPRESIÓN. ¿?
Contradicciones e incoherencias que son comunes a todo tipo de régimen, sea dictadura, reino o democracia a lo largo de toda la historia de la Humanidad.
El Miedo es un arma poderosa y peligrosa.
Volviendo a Newman-Ritt. Además de que sus ideas liberales eran afines tambien compartian la misma filosofia a la hora de hacer cine. Creian que una pelicula norteamericana deberia reflejar el modo de vida "norteamericano" y que esa deberia ser la razón para hacerla tanto como la de ganar dinero y entretener al público . De ahí los personajes, los guiones y los temas que escogieron para sus trabajos.
Después del éxito de HUD y tras un par de fracasos en taquilla de Newman ( Cortina Rasgada, Lady L ) acometieron otra empresa la 6ª y última , producir una pelicula del Oeste..con guión de Irving Ravetch adaptación de una novela de Elmore Leonard titulada
asi en castellano...Western átipico aunque si lo piensas tiene un poco de La Diligencia y El Samurai,
con un personaje tambien 100% americano John Russell -hombre blanco un lobo solitario, de mirada y gestos pétreos, criado con los indios apaches y que un pariente inglés le deja su herencia. Siguiendo su manera de prepararse un papel Newman no dudó en mezclarse con una tribu de indios para darse cuenta de que la integración en su "cultura blanca" es casi imposible y que el racismo es moneda de cambio. Muy bien los secundarios, Newman notable. No fue un éxito.. pero gustó a la critica.
Os dejo un par de videos. Y descansar de Newman pero solo un tiempecito..ja ja-
Una relación imposible. El, un cowboy sin principios que cambia el caballo por un cadillac rosa ,
Hud y Alma/Patricia Neal
una " alhaja".. un egoista vividor y ella una mujer de vuelta de todo que prefiere estar sola a caer en sus brazos...¡ y eso que es dificil resistirse a esos ojos maliciosos de un azul metalico !..Mucha tensión entre ellos, sin duda.. Pero resulta ser un hombre sin compasión, un mal ejemplo para su sobrino BRANDO DE WILDE ( el niño de Shane ) con el que intenta tener una relación fraternal sin conseguirlo. El padre y abuelo se interpone. Interpretado por MELVYN DOUGLAS ( 5/4/1901 , inolvidables sus trabajos con Lubitsch, Ninostchka, Lo que piensan las mujeres..etc.)
HUD BANNON
HUD BANNON El protagonista de ésta historia es un hombre con el alma de " alambre de espino" un bastardo simpatico con modales de tabaco de mascar, un canalla con cara de ángel pero canalla al fin. Dificilmente llegas a odiarle...
La pelicula dirigida por MARTIN RITT en 1963 sobre un guión de Irving Ravetch tenia todas las bazas para no gustar en ese momento a la conservadora sociedad americana.
Historia de un antihéroe de los muchos que interpretó Newman pero ésta vez sin redención posible. No obstante resultó ser un éxito de critica y taquilla con una nueva nominación para Newman, la 3ª. El film se llevó 7 nominaciones en total y consiguió dos, actor y actriz de reparto MELVYN DOUGLAS y PATRICIA NEAL padre y asistenta respectivamente de Hud . Unos personajes y diálogos inteligentes , secos, en una pelicula que parece un western pero que no lo es.. .
Todos están soberbios con una fotografia espléndida B/N de James Wong Howe.
Melvyn Douglas y Paul Newman (padre e hijo)
PATRICIA NEAL by Abril
Patricia NEAL " Alma" en la pelicula, era una actriz nacida en Massachusetts en 1926 que debutó en Broadway con una obra de Lillian Hellman y en el cine con Ronald Reagan " John Loves Mary" en 1949, y ese mismo año con Gary Cooper en " El manantial ". Se casó con el escritor Roald Dahl en 1953 y por su dedicación a la familia limita sus trabajos al teatro sobre todo en Londres donde tambien se reconoce su talento. Es en 1961 cuando vuelve al cine junto a Audrey Hepburn y George Peppard dirigida por B. Edwards en la deliciosa DESAYUNO CON DIAMANTES, la amante-protectora de Peppard.
Y al año siguiente consigue el oscar a la actriz de reparto por HUD. En 1999 trabajó con Robert Atlman en Cookies's Fortune . Toda una carrera con premios y prestigio merecidisimo.
En lo personal sobrevivió a varios infartos cerebrales que la incapacitaron para hablar pero se recuperó y siguió trabajando. Murió en agosto de éste año pasado. Una mujer admirable.
Pelicula de Martin Scorsese año 1977, con guión de Earl Mac Ranch y Mardik Martin.
Música Ralph Burns.
Un montaje dificil con más de 4 horas en el 1º intento que se fué acortando y reduciendo a 150 minutos, Scorsese pidió que improvisaran a los actores contando con su actor favorito Robert De Niro que venia de sus éxitos en El padrino II, Taxi Driver, Novecento y el Ultimo Magnate. Liza que habia triunfado cinco años antes con Cabaret tuvo aqui la oportunidad de emular a su madre Judy Garland.
La historia :
Un músico de jazz Jimmy Doyle un saxofonista (DE NIRO) que se busca la vida tras terminar la 2ªguerra mundial conoce a chica Francine Evans (LIZA) que intenta abrirse camino igualmente, cantando.
Pasión y conflictos.
Mucho jazz y una canción inolvidable, compuesta expresamente para la película.
Canción que se convierte en un himno unido para siempre a la ciudad del mismo nombre.
Sinatra la cantó tambien como nadie.
Éste tema bien vale una pelicula aunque fuera un fracaso en taquilla.
Es imposible evitar que los lunes, martes, miercoles...sean tremendamente anodinos si dejas que el color gris te invada el alma y la vida. Llueve sí ..pero sobre los tejados nunca sobre tu corazón.
Ésta entrada está dedicada pero lo hago extensible para todos los amigos por si el invierno nos deprime...y la vida no toma con nosotros café...
LIDIX by Abril
Para ti que sonries y sale el sol.
-NORMAN ROCKWELL -
Inspiración y admiración.
Earl Oliver Hurst
Pincha Aquí ( os dejo éste enlace que no he podido subir de otra forma )
Margarita Carmen Cansino, de padre español y familia de artistas. Para el resto del mundo RITA.
Simbolo sexual de los años 40 . Empezó a los 17 años de edad y a los 23 ya era una "veterana" con más de 30 peliculas a sus espaldas.
Se tiño el pelo y bailando-cantando se convirtió en la fantasia de los sueños de otros.
GILDA -dirigida por Charles Vidor-( año 1946 )
con una magnifica fotografia de Rudolph Maté en un blanco y negro esplendoroso consiguió que RITA-GILDA embelesara como mujer fatal con mucha clase y magnetismo.
La pelicula se rodó en estudios
( al igual que Casablanca ) aunque la acción transcurria en Buenos Aires.
Cine negro de aventuras con nazis y drama amoroso.
No es un musical, pero sí tiene momentos, "momentazos" musicales hipnóticos para mi
y el resto del mundo.
Es un film hermoso como RITA, una mujer "devorada" por su personaje
." Nunca hubo una mujer como GILDA" rezaba la publicidad.
Un famoso strip-tease de guante y una bofetada le hicieron pasar a la historia del cine
causando un revuelo y escándalo mayúsculo en la España del franquismo, años 40 exactamente 1947 ... los espectadores no daban crédito a lo que veian en pantalla.
Pero el fenómeno Gilda llegó a ser tal que una bomba atómica que se lanzó de forma experimental sobre el pacifico se bautizó ¡ con su nombre !. Juzgad vosotros si era para tanto...
Lo que si es cierto es que las estrellas del Hollywood clásico no mueren nunca porque siguen en nuestra memoria.
No sé si os ocurre lo mismo.. pero yo éste dia, el primero de cada año me levanto con unas ganas tremendas de acometer cualquier empresa, llena de buenos propositos y sin " resaca".... En serio, lo creais o no me siento despejada...( salvo pequeños "enanitos" que me acompañan..ji ji ;-o )
Lo primero que hago es encender el televisor o la radio en su defecto , y me dispongo a escuchar.... el concierto de año nuevo.
El resto de la familia no sé si me " odia cordialmente " pero yo subo el volumen y con algo de las " sobras " de la cena y un buen café me dispongo a soñar con que todo es posible... la música tiene ese efecto es un antídoto contra la melancolia.....
La cruda realidad ya asomará su "fea cara" en cualquier momento.